sabato 3 novembre 2012

PENDENTE "FOGLIE D'AUTUNNO" e ORECCHINI "VERSAILLES" su FGM n°30

E' appena uscito il nuovo numero di Fashion Gems Magazine, (n°30-novembre-dicembre): come al solito ve lo segnalo, insieme ad un'anticipazione dei miei lavori che potete trovare spiegati passo passo nella rivista: il pendente "Foglie d'autunno"

 
 e gli  orecchini  "Versailles", in stile '700, accompagnati da un breve excursus sull'epoca Barocca e Rococò, sulla moda e il gusto dell'epoca; sono caratterizzati da nastri in pasta polimerica e gocce di cristallo di rocca:
 
 

venerdì 2 novembre 2012

TO DRAW OR NOT TO DRAW.....

Ho sempre disegnato, in ogni momento libero, fin da bambina...ora continuo, canalizzando quasi tutte le energie creative nella progettazione dei miei lavori. Apro questo discorso perché proprio in questi giorni mi è capitato di riordinare i miei quaderni di schizzi, e già che sono in tema ho pensato che due parole sulla progettazione possano interessare anche qualche altra creativa.. va da sé che ognuno segue i propri input creativi, e se si tratta di un hobby non ha molto senso dare delle regole; al massimo dei suggerimenti, che però possono servire a chi ha voglia di tirar fuori il suo lato artistico, e di iniziare a valorizzare il... lato destro del cervello, quello dell'arte e della poesia.


 
1. Il quaderno: per me è una scelta edonistica, un BEL quaderno mi fa pregustare il piacere di usarlo. Prediligo i fogli totalmente bianchi, mi danno più libertà, ma anche i quadretti possono essere un'opzione. Dev'essere abbastanza grande da contenere un paio di disegni per pagina, ma abbastanza maneggevole da entrare in borsa.....io lo porto con me praticamente ogni volta che mi sposto.
 
Ecco  qui accanto una foto di gruppo dei miei sketchbooks  degli ultimi anni.

2. Penna, matita, pennarello? Io vado per la penna a sfera, rigorosamente nera.

3. Da dove partire:  il mio quaderno di progetti segue una sorta di stream of consciousness, ed è questo il bello, secondo me: disegno, rielaboro, correggo; poi torno indietro, alle pagine di un mese prima, e ri-disegno, aggiungo, completo.... scrivo i dettagli del progetto, a volte, ma spesso lascio il disegno a sé.



 

4. Ordinare i progetti: in questo sono rigorosa , la datazione dei quaderni dev'essere precisa: su ognuno metto un'etichetta con data di inizio e fine, così anche a distanza di anni posso orientarmi in un... "amarcord" grafico.
 
5. Ma disegnare serve a creare? Anche qui, il discorso è soggettivo. Per me, assolutamente sì. Molti dei mei lavori hanno una struttura complessa, una base a cui si sovrappongono diversi elementi, e per me il disegno aiuta in anticipo a definire i procedimenti. Ma anche a prescindere dall'esecuzione di un progetto, poter risfogliare i propri disegni è uno stimolo creativo enorme. Spesso, anche  a distanza di anni, ritorno su un disegno, lo completo, lo modifico finché non è come voglio. Ce ne sono alcuni che ricorrono nei quaderni, e che ancora non si sono tradotti in realtà. Ma sono là, e "lievitano"....Più si disegna, più le idee fioriscono, è un meccanismo inevitabile;  questo è anche ciò che rispondo a chi mi chiede dove trovo le idee!
 


 

 E adesso, se vi va, vi faccio sbirciare un pochino nei miei quaderni di schizzi....
Su alcuni progetti sto ancora lavorando, altri sono completati, ma attendono pazientemente il loro turno...
 
 
C'è poi un'ultima ragione per cui penso che valga la pena di disegnare e conservare i propri progetti : se tra 10-20-30 anni un figlio, un nipote, un amico volesse seguire la nostra strada, e dedicarsi ad un'attività creativa, penso che sarebbe bello passare il testimone, o condividere delle idee maturate durante gli anni perchè possano trovare nuova vita e magari arricchirsi di nuove interpretazioni. Un quaderno senza pretese può diventare un ricordo prezioso in una famiglia....infine ogni gesto artistico ha la vocazione a varcare il tempo e lo spazio della nostra esperienza.
 
 
 
Se non ho nemmeno accennato al problema di "saper disegnare" è perchè non lo considero un reale impedimento: sicuramente qualcono sarà più capace, ma se si è in grado di dar forma con le pinze ad un filo di rame, si saprà sicuramente tracciare uno schizzo del nostro lavoro. Se è impreciso, pazienza. Abbiamo pagine e pagine per migliorare!

domenica 28 ottobre 2012

COLLIER "VINEYARD IN TUSCANY" per il nuovo Vintaj Design Challenge


Here is my entry for the 2012 November Vintaj Design Challenge, having the theme "Harvest Moon".The inspiration for this necklace is taken from the memory of the Tuscan countryside where I spent a short vacation. I tried to evoke the richness of ripe grapes and the warm colors of the Italian landscape in early  autumn, using a wide variety of semi-precious stones, mixed with seed beads, glass leaves, Lucite flowers. The round Vintaj brass frame emphasizes the mother-of-pearl  "full moon" , and the moonlight is recalled also by  the two coin pearls . Not only form men it’s the harvest season: can you see the small birds pecking the grains? Voting will be open from October 29 – midnight November 2, with the challenge winner & editor’s pick posted on Monday, November 5. If anyone likes my work, and would like to vote it, I'll be very happy!
http://vintaj.com/wpblog/

Ecco la mia creazione per il Vintaj Design Challenge di novembre, avente come tema "Harvest moon"
Da domani saranno visibili le creazioni che partecipano, ed aperte le votazioni sul blog http://vintaj.com/wpblog/
Se il collier vi piace, e pensate che meriti, datemi un voto! Grazie in anticipo ....

Ho creato un collier ad intreccio, inserendo gli elementi di ottone Vintaj - grappoli, uccellini, la cornice rotonda centrale- in un effeffto siepe, ispirato all'epoca della vendemmia e ai colori del'autunno; ho usato tantissime pietre dure diverse, perle in vetro, cristalli, fiori in lucite, ed inserito come tocco "lunare" due perle coin ed un disco di madreperla al centro.





 

COLLANE " FADED SHADES"

Tra riedizioni e modelli ormai classici, è sempre bello poter presentare qualche novità....ecco le ultime tre nate da un'idea che mi frullava in testa da un po': guardando i fiori e le foglie di lucite che ho accumulato in vista di vari progetti, mi sembrava che i colori "caramella" fossero molto adatti per la primavera e l'estate, mentre nei mesi autunnali si sente un maggior feeling per tonalità discrete...detto fatto, ho dipinto fiori e foglie ispirandomi alle brume autunnali, ai giardini un po' sfioriti, e ai colori delicati delle foglie d'autunno. Ho montato i tre bouquet su filigrane color rame, accompagnando poi il montaggio con perle, cristalli, pietre dure e conterie in tinta; sono collane lunghe, dal sapore vintage, ed indossate donano moltissimo. Ognuna ha dei piccoli dettagli che la rendono un pezzo unico, e pertanto non replicabile.
 
Here are three necklaces, which I created by painting flowers and leaves of lucite with soft and pearlized colors : I was inspired by the morning mists of autumn, the gardens faded leaves and the warm tones of this season; I mounted the  bouquets over copper-colored filigree , accompanied with pearls, crystals and gemstones to match. Necklaces have an opera lenght, each piece is different, and not repeatable in the same way.
 
1.Pearly Flowers




 2. Autumn Glow




3. Misty Garden



 
 

sabato 27 ottobre 2012

ORECCHINI "EVENING PRIMEROSE"

E ancora orecchini, stavolat in giallo, un colore che per lungo tempo non ho amato molto, ma con cui mi sto riconciliando! Filigrane in ottone brunito, dal disegno particolarmente delicato, sono abbellite da un unico fiore di enotera in pasta sintetica, con piccole microsfere e swarovski a illuminarne il centro. Ho aggiunto solo delle belle gocce in agata tinta giallo zafferano, con coppette filigranate in ottone, e ganci anch'essi bruniti.
 
I'm still in a "earrings mood"! This new pair has two brass filigree links, embellished by polymer clay evening primerose flowers; I've added microbeads and yellow swarovski crystal on the flower heads, and two long  dyed agate teardrops, set with filigree caps, in a saffron-tone. 
 



 

ORECCHINI "RIPE BERRIES"

Orecchini...non so se definirli autunnali, anche se il colore si richiama alle  bacche che maturano nelle siepi in questo periodo dell'anno. Sono molto semplici, consistono in due elementi floreali argentati a cui ho sospeso due perle di agata tinta color rosso vino intenso; il gancio è fatto a mano, sempre con una piccola agata in tinta e un motivo a spirale che blocca la perla.
 
A new pair of earrings, a simple combination of deep red dyed-agate beads and floral silver plated elements. The earwires are handmade, with little agate beads .
 



 

venerdì 26 ottobre 2012

COLLIER "CUPRUM"

Ancora una collana lunga, stavolta ho accostato rame e verde-azzurro; il pendente è un donut di cristallo di rocca, abbracciato d un tralcio di edera in rame ed abbellito da un piccolo grappolo di agate; la collana alterna perle di amazzonite, pietre dure turchese, cristalli trasparenti, perle in vetro color rame, palline filigranate, cerchi in rame martellato, agate sfaccettate.
 
A new opera-lenght necklace, the pendant is  a rock crystal donut wrapped by a copper  ivy branch, enriched with a cluster of agate beads. The necklace is a mix of copper-coloured glass beads, hardstones, filigree beads, faceted agate.
 





 

lunedì 22 ottobre 2012

COLLIER "NORTHERN SEA"

Stavolta una collana lunga, tutta giocata sui toni del grigio-bronzo: il punto focale è il pendente in madreperla "abbracciato" da una bellissima filigrana in ottone Vintaj a motivi di edera ed arricchito da un cristallo ottagonale color brandy; è sospeso ad altri elementi in ottone, cristalli, agate sfaccettate, perle filigranate e foglie in vetro iridescente.
 
I choose an opera lenght for this necklace; it consists of a wide range of crystal beads, brass caps and rings, glass iridescent leaves; the focal point is a drop-shaped mother of pearl pendant, embrassed by a brass filigree, with a pale gold octagonal crystal, all in bronze and grey hues.




 

domenica 21 ottobre 2012

ORECCHINI "ROSE D'AUTUNNO"

Difficile resistere alle rose, in ogni stagione....dal momento che molti rosai sono ancora in fiore, dedico questi orecchini alle rose d'autunno:  in questo caso sono due piccole rose in pasta polimerica, dal colore rosa- ramato, circondate da un lavoro ad intreccio in perline e cristalli, che riprende lo schema di un paio di orecchini realizzati anni fa (in quel caso erano solo perline e cristalli, però); il colore di base è ripreso anche dai ganci a perno in rame a forma di rosa. Sono un pezzo unico, particolarmente laborioso da realizzare e non replicabile.
 
I've always been in love with roses, in every season....now autumn is here, but roses still bloom , so these earrings are a tribute to the late roses: two polymer clay roses sit at the center of a dense network of seed beads and crystals; the copper and salmon-rose hues are matched by the earwires, in burnished copper with roses shape.
 



 

sabato 20 ottobre 2012

ORECCHINI "CAMPANULE"

Ancora orecchini, in questo caso ho temporaneamente lasciato i colori caldi e autunnali, per tornare alle mie tonalità predilette, in particolare le sfumature di azzurro: dalle campanule in pasta polimerica pendono dei lunghi coni traforati dorati, abbelliti da briolettes swarovski color azzurro pervinca chiaro.
 
These earrings consist in two polymer clay bellflowers, in a light blue colour, from wich hang filigree gilded cones with pale blue swarovski crystal briolettes.




 
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